臺海網(wǎng)9月28日訊 據(jù)泉州晚報報道,泉州作為戲曲之鄉(xiāng),擁有南音、梨園、木偶、高甲戲和閩南歌舞等飲譽全國的文化品牌,隨著改革開放的不斷深入,這些文化瑰寶不僅滿足了人民群眾不斷提高的文化需求,還成為海內(nèi)外賓客了解泉州文化的重要窗口。
在影響力與日俱增的背后,離不開一座座專業(yè)劇場的建成:改革開放伊始,泉州戲迷迎來首個可容納近千名觀眾的梨園戲劇場;沒過幾年,泉州高甲劇場又進入戲迷視野,成為改革開放初期滿足廣大市民文化生活需求的重要平臺;二十一世紀以來,泉州南音藝苑、梨園古典劇院、泉州木偶劇院等現(xiàn)代化專業(yè)劇場先后落成,為廣大戲迷提供良好的觀戲環(huán)境。
日前,記者采訪了泉州地方戲曲研究社社長鄭國權、泉州南音樂團原團長尤春成、泉州市木偶劇團名譽團長王景賢等,回顧近40年來泉州劇場建設之路。

改革開放之初,梨園戲傳統(tǒng)劇目深受歡迎。(林小偉 供圖)

位于市區(qū)西湖畔的泉州木偶劇院 (陳起拓 攝)
曾經(jīng)有戲不夠“窩” 下鄉(xiāng)演出成常態(tài)
泉州是遠近聞名的“戲窩子”,戲迷排隊看戲的情況時有發(fā)生。在改革開放之初,卻出現(xiàn)劇目排隊上演的怪事。對此,今年88歲高齡的鄭國權深有感觸,他時任晉江地區(qū)文化局副局長,有個階段還兼任梨園戲劇團的工作。
鄭國權說,上個世紀50年代中后期,隨著社會的發(fā)展變化,上級要求戲劇要反映現(xiàn)實生活,要上演現(xiàn)代戲,于是泉州傳統(tǒng)古裝戲的演出就逐漸減少。上世紀六七十年代,古裝戲就絕跡了,舞臺上只有樣板戲。“改革開放后,優(yōu)秀的傳統(tǒng)戲曲在保護民族文化的大旗下,堂堂正正再次登上舞臺,帝王將相、才子佳人,粉墨登場,再次傾倒無數(shù)戲迷。”
優(yōu)秀傳統(tǒng)戲重返舞臺,贏得了廣大戲迷的歡迎,每次上演門票就早早售罄。戲迷熱情高漲,演出場所卻十分緊張。鄭國權回憶說,當時泉州市區(qū)只有群眾戲院、大眾戲院和泉州影劇院等少數(shù)劇場,既要承擔本市的梨園戲、木偶戲、高甲戲等劇團的演出,還要承擔接待外地劇團來泉巡演等任務,因此時常出現(xiàn)有戲無劇場可演的窘境。于是,劇團連續(xù)數(shù)月下鄉(xiāng)巡回演出成為常態(tài),搭臺露天演出也習以為常,但大家的熱情依然飽滿。
“群眾的需求,讓傳統(tǒng)戲劇發(fā)展迎來了又一個春天。”鄭國權說,梨園戲當時深受廣大群眾喜愛,除了傳統(tǒng)戲,劇團還改編浙江、四川、廣東等地的地方劇目,唱腔改成南音音韻,表演動作改成十八步科母,節(jié)奏也根據(jù)梨園戲曲調(diào)調(diào)整。隨著排戲、演出日漸增多,當時曾有人提議擴建劇團排練場,后幾經(jīng)周折,我市決定建設專業(yè)劇場。
1981年,可容納近千名觀眾的梨園劇場落成,成為我市五大劇種的第一個專業(yè)劇場。建成后,劇場迅速投入使用,有時候一天安排兩場演出,出現(xiàn)一票難求的盛況。
1989年,泉州高甲劇院開始建設。兩年后這座擁有200多個座位的劇場投入使用,改變了泉州高甲戲以下鄉(xiāng)演出為主的狀況,也讓廣大戲迷走進現(xiàn)代劇場感受藝術的魅力。
