最近銀幕難得的喧鬧，國產(chǎn)片里終于有了熱議之作：《悟空傳》一出世口碑就呈現(xiàn)兩極化。贊的一方說劇情熱血、燃！更多數(shù)的是吐槽的，被指最大不足是電影把原著改得面目全非、只剩馬甲。

　　的確，連原作者/編劇今何在緊急在豆瓣發(fā)帖辯解時，也承認“本來我也很擔心這電影改太多……郭子健導演并沒有‘忠于原著’”、“最終完成版和之前的版本已經(jīng)脫胎換骨”，當然同時他也保證“比我預想的好得多”，引發(fā)網(wǎng)友質(zhì)疑“昧良心、圈錢”（豆瓣評論）。電影《悟空傳》的成功與否暫且不談，但這樣有意把影視改編和原著區(qū)別開來的做法，卻是無獨有偶。王家衛(wèi)的《東邪西毒》、周星馳的《大話西游》就是典型不走尋常路的改編范例。

　　同一時期的電視劇《我的前半生》也是走的這一路線。如果看過香港女作家亦舒的同名原作，就會發(fā)現(xiàn)，這部電視劇除了幾個角色的名字和故事起點，已經(jīng)沒有絲毫相同之處了。甚至連名字都有意改變了，亦舒師太本來是致敬魯迅作品、特意選取的主角名子君和涓生，這里成了子君和俊生，似是有意拉開和原著的距離。我們不禁想問：這樣改得連親媽都不認識，到底有什么目的呢？

　　魯迅在《傷逝》中把離家出走的女主角子君寫死了，是在深刻說明娜拉出走之后并不能改變女性依附男性的根本。亦舒卻把“被離婚”的中年家庭主婦子君寫活了，變身藝術家依舊活色生香、最終成功嫁作商人婦，那是在展現(xiàn)上個世紀90年代香港金融騰飛繁榮后女性經(jīng)濟地位和獨立意識的階段性成果。那么電視劇里子君不但活下來了，而且大發(fā)主角光環(huán)，打遍牛鬼蛇神無敵手，應該是當代編劇和導演的審美情趣體現(xiàn)了。這其中，前兩者間比起后者有著更明顯的承繼性，因此就難怪電視劇要有意甩開舊包袱，另辟蹊徑輕裝上陣了。

　　同理，《傷逝》里的書生涓生是懦弱的、迷茫的；亦舒的醫(yī)生涓生是首鼠兩端的、瞻前顧后的，迷戀女兒同學的單親母親、電影明星；電視劇里的俊生則更加有趣，在感情上軟弱自私、在工作中精明公道，愛著工作中能給他支持和幫助的女同事。這當然更符合現(xiàn)代都市題材的口味，從形象到命運都和前作區(qū)別開來。因此，俊生也就不能再叫涓生了。

　　由此可見，電視劇是故意地擺脫限制、借殼上市——就是要用當代千萬級人口的巨型城市的情感浪潮，全面超越原著反映的上世紀精致的香江風情。

　　基于這一點，我們贊成該劇對原著的改編。這也是對文學作品進行影視化二度創(chuàng)作的一條通路。

　　當然，改編的結(jié)果如何，是另一個問題。為了矛盾沖突，平添了子君妹妹的不幸婚姻（原著是單身），似乎是想加以對比、繼續(xù)《歡樂頌》引起的“原生家庭原罪”大討論；為了更美型，子君“放棄”了藝術之路，而借鑒了美劇《絕望的主婦》的美艷少奶奶人設，走上了時尚之路；為了滿足女性觀眾的需求，子君正面杠上了新角色、男主角賀涵，走上了不打不相識霸道總裁愛上我的傳統(tǒng)套路……

　　劇情改編令人不滿的方面，還有美劇《傲骨賢妻》可資對比。同樣是丈夫出軌、全職太太經(jīng)濟受損出戶工作，《傲》中的妻子阿莉西婭重執(zhí)律師職業(yè)、從頭做起，一步步從一名20年沒工作的闊太太變成一名重生的職業(yè)女性，真正做到了不依靠他人、獨立、堅強、自愛，把命運掌握在自己的手中。而子君雖然也有事業(yè)，但生活的重心還是在多金鮮肉總裁賀涵和全能經(jīng)濟適用男老金之間搖擺，命運還是由男人來決定和評價——這種迂腐落后的三觀真是公然開倒車！

　　全套豬隊友的劇情，使原來想實現(xiàn)的高舉高打，又降格成了瑪麗蘇劇，也局限了對原著改編拓展能力的嘗試。還好有一班演技在線（但亮點有限）的演員，才保證了電視劇的基本水準，收視和口碑出現(xiàn)回暖。

　　其實《悟空傳》和《我的前半生》的兩次改編，真正受益的是我們所有文學作品。如何使文字更具可視性，更適合眼球經(jīng)濟，應該是劇本創(chuàng)作者的永恒話題。但目前最受益的，還是投資方新麗傳媒：這兩部都是他們的作品。2017年，新麗傳媒還有兩部根據(jù)原著改編的重磅作品即將上映，即電視劇《如懿傳》、電影《妖貓傳》。每一部都是大投資大制作。《甄嬛傳》的全球火爆令《如懿傳》備受期待，男女主演周迅和霍建華更是推高預期，兩人片酬合超1個億的新聞頻頻上熱搜；《妖貓傳》也來頭不小，改編自日本作家夢枕貘的超人氣魔幻小說《沙門空海》系列，寫的是大詩人李白同人，更流傳獲得近10個億的投資。單看改編，前者還是原作者流瀲紫編劇，后者有導演陳凱歌和名編劇王蕙玲，也是頗有保障。

　　希望新麗傳媒借助前兩部的改編經(jīng)驗，把好后兩部改編的關，為觀眾奉獻更多改編佳作。