來自臺灣高雄的李詩維，以“窯火匠心”為題，和大家分享她對福建德化現(xiàn)代柴燒陶瓷技藝的認識。她期待德化好好利用傳統(tǒng)優(yōu)秀陶瓷文化，發(fā)展出一條屬于自己的現(xiàn)代柴燒工藝文化之路。

　　李詩維是在近日舉辦的首屆德化“中國白”中國傳統(tǒng)陶瓷藝術雙年展學術研討會上說這番話的。她的頭銜是泉州工藝美術職業(yè)學院副教授，這是她10月剛獲得的新身份。

　　李詩維把自己對柴燒陶瓷的癡迷形容為“對火的著迷”。10年前她在高雄中山大學攻讀碩士學位時，曾跟隨老師走訪臺灣多個陶瓷大師工作室。她看到匠人守在高溫窯爐旁辛勞工作，有時會因煙囪倒灌風而被一把火燒掉眉毛和頭發(fā)。“明明那么辛勞，他們卻甘之如飴，這種執(zhí)著打動了我。”她說。

　　在臺灣陶瓷重鎮(zhèn)鶯歌，李詩維親手完成了裝窯、封窯、燒窯和出窯的全過程。2015年，她辭去在臺灣的工作，來到北京，進入清華大學攻讀工藝美術博士學位。她說，“我對中國傳統(tǒng)陶瓷非常向往，我的人生一定要有一段時間來到大陸。”

　　如今，在“世界陶瓷之都”德化任教，39歲的李詩維對當?shù)靥沾晌幕辛烁钊氲牧私狻Ｋ⒁獾?，近年來?ldquo;復興傳統(tǒng)工藝文化”的理念衍生下，德化大力推廣和扶持柴燒陶瓷工藝，石鼓、仙境兩個村出現(xiàn)不少柴燒工作室，并借此形成了快速成長的柴燒陶瓷產(chǎn)業(yè)鏈。“這種傳統(tǒng)應該保留下來，因為這是德化長期積累形成的地域陶瓷文化。”

　　目前，李詩維正在德化尋找合適地點建立個人柴燒工作室。她說，接下來很長一段時間，她都想留在大陸追尋自己的藝術理想。“我想去的地方太多，廣西、云南……所有有窯的地方我都想去。”

　　比李詩維小一歲的德化陶瓷藝術家李璋高，是此次雙年展陶瓷雕塑類作品金獎獲得者。去年初，他曾到臺灣走訪交流。在鶯歌，他看到匠人們沉下心來，對作品精心雕琢，“即使一個小茶杯，也像做藝術品一樣對待”。

　　作為從事陶瓷行業(yè)近20年的青年藝術家，李璋高看到臺灣陶瓷藝術的優(yōu)勢，那就是對傳統(tǒng)文化、國際視野和美學追求的堅持。他從臺灣陶瓷匠人的“匠心”中獲得啟迪。在個人工作室里，他要求學生“坐得住”，不僅要學習手頭技藝，還要錘煉美學修養(yǎng)。

　　另一方面，李璋高為德化陶瓷業(yè)的優(yōu)勢感到驕傲。“無論主題、構思還是雕塑手法，我們德化陶瓷藝術家在不斷創(chuàng)新。另外，從材質(zhì)、技術到人員，德化陶瓷產(chǎn)業(yè)化做得很好。”

　　德化陶瓷博物館館長鄭炯鑫認為，“德化完備的陶瓷產(chǎn)業(yè)鏈和臺灣前沿的設計理念可以有機結合，創(chuàng)造出新機遇。”

　　鄭炯鑫介紹，2008年和2012年德化陶瓷博物館曾兩次攜帶展品赴臺舉辦展覽，德化白瓷展品深受臺灣民眾喜愛。平時德化舉辦一些陶瓷活動，也經(jīng)常能看到臺灣陶藝人士身影。“兩岸陶瓷業(yè)界交流頻繁，產(chǎn)業(yè)合作空間廣闊。”他說。