木偶雕刻。胡立雷 攝
徐國庭還收藏著一摞手抄本，上面密密麻麻地寫著戲文，還有只有他自己才能看明白的符號。他就是從這些一本本泛黃的章回小說里，整理編寫出劇目，唱詞，配上音譜。
徐國庭帶過很多徒弟，最近，他又收了兩個徒弟，在村子的文化禮堂教授練習。
演一場，文戲武戲輪方上場，需要唱足兩小時。不單考驗表演者指尖的功力，更考驗唱功。不是每一出折子戲都為一種唱腔，而是根據戲文的不同，采用不同的唱腔。徐國庭說，正因為如此，傳承成了大問題。
和每一種古老的技藝都會遇到的問題一樣，技藝的傳承斷代，資金的欠缺都不可逃避地發(fā)生。他現在收的兩個徒弟，是本村的村民，他的兒子也陸續(xù)跟著父親學。
徐國庭深深明白木偶技藝學習的苦，也感謝這些徒弟在這一過程中的堅持。除了教授木偶操作技藝外，同時還教他們唱鷗劇和其他一些表演技藝，以及制作木偶。徐國庭認為，能熟練制作精美的木偶，這是一個優(yōu)秀木偶藝人必備的技能，“雖然現在木偶可以購買，但這門手藝無人傳承，著實可惜”。
“木偶戲要出師是很難的，照我的標準看，起碼要一兩年，之后還要不斷地練習，在掌握表演技能的基礎上，還要嘗試自己編排節(jié)目，創(chuàng)新表演方式。”團長徐巖應說，“只有真的熱愛，才能堅持下去。”
為了提高新進團員的能力水平，劇團專門聘請專家對演員的基本功進行強化訓練，選送一批演員到其他木偶劇團參加培訓。同時，他們還在積極挖掘年輕的傳承人。
在徐巖應的筆記本上，他記錄了一段這樣的話：人民大眾去蕪存菁的力量是強大的。他們會在自己的感受中判斷哪些實踐、哪些技藝，哪些內容和形式、品種和題材的變化與更新，能給他們帶來情感的認同，帶來將過去與當下聯(lián)結起來的體驗。這是文化傳統(tǒng)的大眾選擇和歷史積淀過程。在這個過程中脫穎而出、實現創(chuàng)造性轉化和創(chuàng)新性發(fā)展的，一定是把本民族傳統(tǒng)與時代特點結合得最好的……
他說：“有些深奧，但總想朝著這個方向試試看。”
