美學(xué)核心：技法與哲思的統(tǒng)一
“雕鑄”畫(huà)派的美學(xué)精髓，在于技法語(yǔ)言與東方哲思的高度統(tǒng)一。其立體感與金屬質(zhì)感（如《唐卡》系列）不僅借鑒了雕塑藝術(shù)的視覺(jué)沖擊力，更通過(guò)7類色彩對(duì)比（色相、明暗、冷暖等）強(qiáng)化宗教神秘感—金色象征佛性的純凈，深藍(lán)隱喻宇宙的深邃，朱紅則呼應(yīng)人間信仰的溫度。
▲《黃色釋迦牟尼佛》，布面油畫(huà)，100cm×70cm，2012年
▲《燃燈佛》，布面油畫(huà)，100cm×70cm，2012年
在跨文化對(duì)話層面，畫(huà)派以西方油畫(huà)形式重構(gòu)東方哲學(xué)。例如《意念》（2015）中，以油彩的厚重質(zhì)感顛覆傳統(tǒng)空靈意境，形成“實(shí)中有虛，虛中蘊(yùn)實(shí)”的辯證美學(xué)。這種創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化，不僅體現(xiàn)了技可載道的藝術(shù)理想，更揭示了佛教油畫(huà)藝術(shù)在全球化語(yǔ)境下的文化生命力—它既是傳統(tǒng)的延續(xù)，亦是當(dāng)代的創(chuàng)新。
▲《意·念》，布面油畫(huà)，160cm×110cm，2015年
唐代畫(huà)家張璪提出“外師造化，中得心源”的創(chuàng)作思想，提倡藝術(shù)家的創(chuàng)作應(yīng)當(dāng)師法自然，以外在的自然萬(wàn)物為師，將獲得的內(nèi)心感悟抒發(fā)于畫(huà)作之中。“雕鑄”畫(huà)派美學(xué)風(fēng)格的形成和發(fā)展，與創(chuàng)作者對(duì)自然和人文的感悟密不可分。筆者的足跡不僅遍布國(guó)內(nèi)三山五岳、四大石窟等文化圣地，感受大自然與生命的連接，還前往歐洲多個(gè)國(guó)家，參觀近千座博物館、美術(shù)館，尋訪歷史文化遺跡不計(jì)其數(shù)。通過(guò)游歷自然與人文圣地，藝術(shù)家將身心沉浸于天地之間，既汲取了中國(guó)傳統(tǒng)文化的哲學(xué)精髓，又深刻領(lǐng)悟了西方油畫(huà)的技法精粹。
當(dāng)代超意象：心靈化的中國(guó)藝術(shù)
從美學(xué)角度看，當(dāng)代超意象是“雕鑄”畫(huà)派無(wú)相時(shí)期藝術(shù)創(chuàng)作的進(jìn)一步深化，不僅在繪畫(huà)語(yǔ)言的運(yùn)用上日臻自由，而且在思想境界上也步入了高維度的時(shí)空中，追求更深層次能量的感知，以超脫思維和感性的層面離形去知，從宇宙能量和生命本源的角度去呈現(xiàn)事物的本質(zhì)和內(nèi)涵。這一實(shí)踐既是對(duì)傳統(tǒng)的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化，也是對(duì)西方藝術(shù)流派的批判性超越，最終在“技”與“道”、“形”與“神”的辯證統(tǒng)一中，彰顯出獨(dú)特的“東方力量”。
▲《六如》，布面油畫(huà)，120cm×100cm，2023年
“意象”的生成：中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)的當(dāng)代轉(zhuǎn)譯
中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)中的“意象”理論為超意象主義提供了哲學(xué)根基。在中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)看來(lái)，意象是美的本體，意象也是藝術(shù)的本體。“意象”一詞最早可以追溯到《易傳》，而第一次鑄成這個(gè)詞的是南北朝時(shí)期的劉勰。他在《文心雕龍》“神思”篇中寫(xiě)道：“獨(dú)照之匠，窺意象而運(yùn)斤：此蓋馭文之首術(shù)，謀篇之大端。”強(qiáng)調(diào)藝術(shù)創(chuàng)作者在自然中的悟道、主客體交融中的心象建構(gòu)。而莊子“得意忘象”的思想，為“意象”的生成提供了深厚的哲學(xué)基礎(chǔ)。莊子認(rèn)為，真正的藝術(shù)創(chuàng)作不應(yīng)局限于對(duì)具體形象的模仿，而應(yīng)追求一種超越形象的精神境界，即“得意忘言”。在這種境界中，藝術(shù)家通過(guò)內(nèi)心的感悟和對(duì)自然的深刻理解，創(chuàng)造出一種能夠引發(fā)觀者共鳴的意象。這種意象不僅具有視覺(jué)上的美感，更蘊(yùn)含著豐富的哲學(xué)內(nèi)涵和精神價(jià)值。
莊子的美學(xué)思想強(qiáng)調(diào)自然與心靈的和諧統(tǒng)一，主張通過(guò)“虛靜”的心態(tài)去感知世界，從而達(dá)到“心齋”“坐忘”的境界。在這種狀態(tài)下，藝術(shù)家能夠超越自我，與自然萬(wàn)物融為一體，進(jìn)而創(chuàng)作出具有深遠(yuǎn)意境的作品。例如古代畫(huà)家在創(chuàng)作山水畫(huà)時(shí)，常常以“澄懷味象”的心態(tài)，通過(guò)對(duì)自然山水的觀察和感悟，將內(nèi)心的寧?kù)o與自然的壯美相結(jié)合，創(chuàng)造出一種既具象又抽象的藝術(shù)境界。正如宗白華所言：“中國(guó)宋元山水畫(huà)是最寫(xiě)實(shí)的作品，而同時(shí)是最空靈的精神表現(xiàn)，心靈與自然完全合一。”“他是超脫的，但又不是出世的。他的畫(huà)講求空靈的，但又極寫(xiě)實(shí)的。他以氣韻生動(dòng)為理想，但又要充滿著靜氣。一言蔽之，他是最超越自然而又最切近自然，是世界最心靈化的藝術(shù)，而同時(shí)是自然的本身。
▲《空寂》，布面油畫(huà)，110cm×160cm，2015年
這種美學(xué)思想不僅在文人畫(huà)中得到體現(xiàn)，也為當(dāng)代超意象的藝術(shù)創(chuàng)作提供了理論基礎(chǔ)。例如《空寂》（2015）以幽深的藍(lán)灰為基調(diào)，中央深邃漩渦為“淵”之象，象征虛無(wú)之境；上下翻騰的乳白煙帶如云氣流動(dòng)，借水火相融之形，傳達(dá)生滅交替的韻律。畫(huà)中“淵”之意象，恰似一個(gè)跨越中西智慧的存在圖景：它或是西方之“深淵”，象征著尼采的“凝視深淵即為自我試煉”；又或是佛教“輪回之（Samsāra）海”，隱喻入涅槃即生死。畫(huà)作在虛與實(shí)、動(dòng)與靜、空與滿之間，建構(gòu)出一條從“深淵—煙云—彼岸”的精神旅途，引領(lǐng)觀者于無(wú)常中見(jiàn)空寂，于流動(dòng)中悟本真。
“超現(xiàn)實(shí)”的超越：
從夢(mèng)境表達(dá)到宇宙觀照
超現(xiàn)實(shí)主義起源于20世紀(jì)初的歐洲，深受弗洛伊德精神分析學(xué)說(shuō)的影響，強(qiáng)調(diào)對(duì)夢(mèng)境與潛意識(shí)的表達(dá)。這一運(yùn)動(dòng)的發(fā)起人安德烈·布勒東在《超現(xiàn)實(shí)主義宣言》中提出，超現(xiàn)實(shí)主義旨在突破理性的束縛，探索人類內(nèi)心深處的無(wú)意識(shí)世界。通過(guò)打破常規(guī)的圖像組合和荒誕的場(chǎng)景設(shè)置，超現(xiàn)實(shí)主義揭示了人類深處的欲望和恐懼。如以達(dá)利（Salvador Dalí）《記憶的永恒》為代表的超現(xiàn)實(shí)主義畫(huà)作，通過(guò)荒誕圖像解構(gòu)理性邏輯，軟化的鐘表懸掛在荒涼的景觀中，象征著時(shí)間的相對(duì)性和記憶的流動(dòng)性，但其內(nèi)核仍局限于弗洛伊德的個(gè)體潛意識(shí)。
▲《無(wú)生有》，布面油畫(huà)，120cm×100cm，2023年
當(dāng)代超意象則突破這一桎梏，并不滿足于僅僅停留在夢(mèng)境和潛意識(shí)的層面，而是將夢(mèng)境焦慮升華為對(duì)生命本質(zhì)的集體追問(wèn)，將“個(gè)體敘事”擴(kuò)展至“宇宙觀照”。例如《無(wú)生有》這幅畫(huà)是一次從“我”到“法界”的觀照。畫(huà)中面孔在垂流的水幕中若隱若現(xiàn)，其輪廓若有若無(wú)，似是歷經(jīng)無(wú)常、空性、緣起等不斷的“洗禮”。層層雨簾既隱喻世俗纏繞，又化作凈化之道，引領(lǐng)觀者從執(zhí)著“我執(zhí)”到直觀自性本空，仿若一場(chǎng)自我滌蕩、見(jiàn)本心、入法界的禪修旅程。
▲《靈之眼》，布面油畫(huà)，60cm×120cm，2025年
在繪畫(huà)語(yǔ)言上，超意象主義并非對(duì)單一畫(huà)派的沿襲，而是對(duì)印象主義的光影捕捉、后印象主義的情感渲染及立體主義的空間解構(gòu)等技法的批判性吸收。從而不僅突破了自然主義機(jī)械化寫(xiě)實(shí)的桎梏，還克服了達(dá)達(dá)主義否定一切和反理性的一面，給人以永恒感和直擊靈魂深處的感悟，追求夢(mèng)境與現(xiàn)實(shí)的統(tǒng)一。超意象主義藝術(shù)家們常常運(yùn)用留白和簡(jiǎn)約的線條，營(yíng)造出一種空靈而深遠(yuǎn)的意境，這與超現(xiàn)實(shí)主義的密集和繁復(fù)形成了鮮明對(duì)比。這種簡(jiǎn)約而不簡(jiǎn)單的藝術(shù)風(fēng)格，不僅體現(xiàn)了東方美學(xué)的精髓，也使作品具有了更廣
泛的審美價(jià)值和文化內(nèi)涵。在思想境界上，超意象藝術(shù)追求的是一種超越具體形象的精神表達(dá)。正如歐洲藝術(shù)評(píng)論家馬西莫·馬佐尼（Massimo Mazzone）所言，“繪畫(huà)作品中的呈現(xiàn)如同真實(shí)的冥想練習(xí)，具有催眠般的特征，并且在任何情況下都是‘客觀’的抽象”。它不集中于現(xiàn)實(shí)的準(zhǔn)確性，而是表達(dá)藝術(shù)家的內(nèi)心世界。在畫(huà)作中，留白和充實(shí)同等重要，創(chuàng)造的空間使得繪畫(huà)能夠呼吸并表達(dá)宇宙的深度。藝術(shù)家在其中也升華了理性認(rèn)知，試圖識(shí)別更高更深層次的能量，以理解生命的本質(zhì)和最終意義。
