中新社北京3月27日電（記者應(yīng)妮）著名臺灣作家白先勇27日在北京發(fā)布其新書《牡丹情緣——白先勇的昆曲之旅》。他認為青春版《牡丹亭》是近年來兩岸合作共同打造的文化工程中最具影響力的一項。
青春版《牡丹亭》從2004年在臺北首演開始，至2011年在北京國家大劇院共演出兩百場，期間還赴美演出，觀眾總?cè)舜芜_30余萬，幾乎場場滿座，青年觀眾占六七成。白先勇以“十年辛苦不尋常”來感慨青春版《牡丹亭》之旅。
作為該劇制作人，白先勇總結(jié)，青春版《牡丹亭》的制作是一次學術(shù)界、文化界、戲曲界的大結(jié)合。制作團隊里有學者、藝術(shù)家（畫家、書法家、舞蹈家）、昆曲大家。“明清時期，昆曲演出往往是文人與伶人的結(jié)合，所以昆曲才能富有詩的意境，充滿文人氣息。青春版《牡丹亭》是在恢復(fù)這個老傳統(tǒng)，而且是兩岸文化人與戲曲表演家的完美結(jié)合，彼此截長補短，可以說是近年來兩岸合作共同打造的文化工程中，最具影響力的一項。”
白先勇認為，最大的挑戰(zhàn)是如何將傳統(tǒng)與現(xiàn)代成功結(jié)合。“我們要制作的是一出既傳統(tǒng)又現(xiàn)代的昆曲。21世紀的大劇院多半是西方歌劇廳式的舞臺，燈光以計算機控制。表演藝術(shù)與科技結(jié)合是必行之路，如何利用科技而不為其所役，是我們嚴肅的考慮。在舞美、燈光、服裝設(shè)計、舞臺調(diào)度各方面，我們謹慎地注入了現(xiàn)代元素。”
他說：“我相信昆曲是一個古老的劇種，有強韌的生命力。我們要把它的青春生命召喚回來。”
《牡丹情緣——白先勇的昆曲之旅》全面收錄其關(guān)于昆曲的隨筆，以及與昆曲相關(guān)的精彩訪問與對談。在眾多訪談中，他不僅披露青春版《牡丹亭》的制作過程等，還提出了“昆曲新美學”概念。（完）
