不認命

讓自己“狂野一把”

給追夢人鼓舞和力量

跟易巧談好后，餃子就開始創(chuàng)作劇本，最終他選擇了哪吒，主題就是“不認命”，顯然這個主題與他個人經歷有關。餃子坦承轉行找工作挺難，承受了很多壓力和偏見，當時做《打，打個大西瓜》就是為了證明自己做動畫能做得好。“現(xiàn)在好不容易有機會做大電影，就自然地想做這么一個題材，也是希望能夠給這些追求夢想道路上奔跑的年輕人，更多的鼓舞和力量。”

上影廠那些經典動畫片曾經是70后、80后最愛的動畫片，餃子也不例外，他喜歡1979年版的《哪吒鬧?！罚莻€反叛、叛逆的小英雄形象讓他印象非常深刻。為了做《哪吒》，他又去研究《封神演義》原作，之后發(fā)現(xiàn)《哪吒鬧?！泛驮嗖詈芏?。

發(fā)現(xiàn)《哪吒鬧?！凡]有服從原著，餃子也沒有了壓力，于是就做了很多大膽的改動。

《哪吒之魔童降世》中的所有角色都沒有絕對的“非黑即白”。在餃子看來，片中最大的反派其實是命運。影片極具討論性的一點，便是哪吒與敖丙對待命運截然不同的態(tài)度。片中，哪吒雖是“魔童”，受盡世人偏見，但在李靖夫婦、師父太乙真人的幫助下，堅持用自己的方式反抗著命運；敖丙雖是“靈珠”，但卻在承受整個龍族翻身期望等多重重壓下，走上了邪路，甚至于“水淹陳塘關”。哪吒、敖丙看似水火不容，實則亦敵亦友。敖丙也正是在哪吒的影響下，學會敢于做自己、不認命，并與哪吒聯(lián)手抵抗命運，成為對方“唯一的朋友”。

片中許多看似“顛覆”的設定都富含導演餃子的深意。比如，影片特意把龍宮設定成“海底煉獄”，因為“煉獄”的存在更能凸顯龍族飽受天庭偏見的委屈與不甘，也讓敖丙拯救龍族的行為更具說服力；對于觀眾熱議的“踢毽子”場景，導演表示，蹴鞠等運動的產生時間與哪吒所處年代不相符，沒有確切產生年代的“毽子”，有趣又與情節(jié)相貼合，所以才選用了“毽子”。除此之外，包括說“川普”的太乙真人、沒有“褲兜”的哪吒等，片中不少設定其實都與影片劇情、具體歷史文化有著緊密的聯(lián)系，經過導演的反復研究和確認。

而除了“不認命”哪吒帶來的震撼外，片中父親李靖、母親殷夫人對于哪吒深沉的愛讓不少觀眾落淚，餃子坦承也是投射了自己的情感，自己轉行做動畫，如果沒有父母的支持，也不會有現(xiàn)在的他。“哪吒削肉還父，削骨還母，這個情節(jié)充滿了恨意，而我想做出充滿愛的電影。”

小哪吒的形象設計了100多個版本，對于將哪吒設計成豁牙、黑眼圈、齊劉海的丑樣子，餃子說也是有意為之。因為哪吒生而為魔，因此在人族中注定被孤立，如果把哪吒設計成陽光美少年的形象，就和魔頭不沾邊兒了，周圍群眾對他的偏見也顯得很假。而且，餃子也坦承，現(xiàn)在是看臉的時代，到處都是些網紅臉，畫這種網紅臉對他們來說并不難，“但做設計的人都是想突破自我，而且也希望大家以后并不是只看臉，還要看很多內在。”

餃子雖然是個乖孩子，但內心經常有一種“放飛自我”的沖動，所以，他參考了很多痞子、混混的氣質放在哪吒身上，也算是讓自己的內心有機會狂野一把。