一種審美

電視劇可以用電影語言來拍

從電影轉(zhuǎn)向電視劇，對李少紅來說，多少是被逼的?！都t粉》在藝術(shù)和商業(yè)上是成功的，但在尋找投資上讓她感到心力交瘁，相比之下，拍電視劇不用為籌錢操那么多心。當(dāng)時，李少紅、滕文驥、夏鋼、何群等一批第五代電影人都“下海”拍起了電視劇。大家的普遍心態(tài)，不過是想“混口飯吃”——他們的眼光里還流露著對電視劇的不屑，但在嚴(yán)峻的生活面前，只能暫時把藝術(shù)的夢想藏在心里，希望有朝一日能夠“曲線救國”。

“第五代”們剛拍電視劇時，困惑是難免的，李少紅的北電師兄吳子牛導(dǎo)演說過一句大實話：“一個導(dǎo)演特別喜歡戰(zhàn)爭題材，但投資方不喜歡，而投資方喜歡的，他又不是非常喜歡。怎么辦？第一年拒絕，第二年拒絕，到第三年還能拒絕嗎？”而另一個矛盾是，從前只需要拍幾十分鐘的東西，現(xiàn)在卻要拍幾千分鐘，從敘事、結(jié)構(gòu)到表現(xiàn)手法都不同。

李少紅選擇了《雷雨》作為自己試水電視劇的第一部作品。理由是，《雷雨》自己比較熟，上學(xué)時演過這個戲。當(dāng)然，那時電視劇之于她，還顯得十分陌生，“了解下來，大概摸索出一些規(guī)律：第一個就是室內(nèi)劇，第二個就是家庭倫理，和老百姓比較接近，再一個就是場景比較集中，不能像電影那樣散，倒有點兒像舞臺劇，人物也比較集中，但也不能太多，多了拍起來不方便。”

《雷雨》的成功，讓李少紅發(fā)現(xiàn)，電視劇完全可以是另一種面貌，而不必都拍成土得掉渣兒的生活原生態(tài)，“它的影像和造型可以是很精致的，它的敘事也可以有很強的戲劇性。”隨后她又拍攝了《大明宮詞》和《橘子紅了》，影像和造型的地位被有意識地強化。《大明宮詞》獲得極大成功，又鼓舞她在《橘子紅了》中更加淋漓盡致地發(fā)揮了影像和造型的審美。

從2000年3月到2002年3月，因為《大明宮詞》和《橘子紅了》，李少紅的名字在《北京日報》上出現(xiàn)近十次。將電影鏡頭般的唯美畫面與精雕細(xì)琢的細(xì)膩情節(jié)完美地結(jié)合在一起，這種詩一般的“美麗與哀愁”成了李少紅的招牌。吳子牛的評價是：“李少紅讓人知道了電視劇也可以這樣拍。”某種意義上說，李少紅的這種審美風(fēng)格，是對時代的一種呼應(yīng)——觀眾不僅希望能了解更多的東西，還希望能獲得更好的視聽感受。

盡管拍電視劇似乎顯得更為“穩(wěn)妥”，但這些年李少紅從未放棄自己對電影的初心。拍完《大明宮詞》《橘子紅了》，她又回頭拍愛情片《戀愛中的寶貝》《門》《生死劫》。2004年，《戀愛中的寶貝》上映前，電影業(yè)處在轉(zhuǎn)型期，真正有序的電影市場還沒有建立起來，她形容自己就像古代戍邊的將士，懷著馬革裹尸的悲壯，“當(dāng)時拍電影環(huán)境困難，但我學(xué)的就是電影，后來干的也是電影，我怎么能放棄它呢？”今年，李少紅的新片《媽閣是座城》在備受期待中終于與觀眾見面，她的另一部電影《解放了》和電視劇《大宋宮詞》不久也將和觀眾見面。

而電影導(dǎo)演和電視劇導(dǎo)演這兩個角色，之于李少紅并不存在什么沖突，因為不管拍什么，她運用的一直都是電影語言。時間倒回到40年前，李少紅從南京到北京備考北電，借住在母親的北電導(dǎo)演系同窗張暖忻的家里，耳濡目染著張暖忻和李陀夫婦談電影語言。他們告訴她：“你必須要有一套自己的語言系統(tǒng)，不是文學(xué)的，但是你能表現(xiàn)文學(xué)，表現(xiàn)文學(xué)里的含義。”這種只可意會不可言傳的“電影語言”，還會出現(xiàn)在李少紅接下來的每一部作品里。