迷戀粗糲的舞臺
90后李響尤為青睞“上山下鄉(xiāng)”這種演出形式，從20歲出頭至今，每次去下鄉(xiāng)演出他都是隊(duì)里年齡最小的，他覺得那是最大的普及，“舞蹈本身就是從人民這兒來的，就要回歸到人民那兒去。這是我的出口，我要跳給大家看，不是天天關(guān)起門來，自己說自己就是舞蹈家了。”他甚至迷戀那粗糲的舞臺，跳的時候他的心態(tài)也不一樣，“在一個大廣場搭個臺子跳舞，就算是下著雨，看著觀眾鼓掌的眼神，那才是由衷的，跟在大劇院里看到的不一樣。”
有一次李響回中國舞蹈家協(xié)會開會，舞協(xié)主席的一番話讓他起了一身雞皮疙瘩，舞協(xié)主席說：“我看到過李響在《舞蹈風(fēng)暴》的舞臺上跳給成千上萬的觀眾看，我也看到過他在安徽一個小村子里跳給老百姓看，我們就是需要這樣的人才。”李響受到極大的激勵，甚至覺得自己挺“偉大”的，“我在國家大劇院的舞臺上每年跳無數(shù)場，我也跑到山溝溝里。作為一個文藝工作者，我能做的就是把藝術(shù)傳遞到每個角落去，無處不在地釋放價值。”
李響覺得中國舞者走進(jìn)世界尚路遠(yuǎn)任重，但這條路他從沒停止。他覺得中國的舞者特別應(yīng)該被世界看到，“中國的舞者跟全世界的舞者都不一樣，中國舞者的基本功一定是全世界最扎實(shí)的。中國有自己特別獨(dú)到的練習(xí)基本功的一套體系與方式，中國的古典舞本身也是代表著中國文化博大精深的舞種。”
古典舞是哪兒來的呢？李響眼睛發(fā)亮還不忘起身示范，“它是從戲曲，包括武術(shù)提取的元素，比如說中國古典舞經(jīng)常說亮相，亮相就來源于戲曲，踏步也是戲曲里能看到的。古典舞的步伐也跟芭蕾不一樣，不是直直地站著，都是遮著的，這種含蓄都暗含了中國文化的延伸。”
每年李響都會去美國演出，近兩年加拿大、澳大利亞他更是步履不停，越過山丘，看過極致的風(fēng)景后，他想通過自己的努力，帶著更高的藝術(shù)價值，讓世界看到中國舞者的魅力。
?。ㄎ?記者 李喆 供圖/胡佳娜）
