十余載，從觀眾變成演員

　　記者：校園傳承版《牡丹亭》4月10日在北大首演，從前的觀眾變成了演員，您如何看待這種身份轉(zhuǎn)變？

　　白先勇：昆曲的觀眾也能成為昆曲的演出者，從傳播到傳承，再到更進(jìn)一步的傳播，形成了昆曲教育的良性循環(huán)。校園版《牡丹亭》和青春版《牡丹亭》就是面向當(dāng)代青年的，從他們的審美出發(fā)，為《牡丹亭》注入新鮮的生命。

　　昆曲是口傳身授的代表，手把手地教下來。要把大師的功夫，傳到學(xué)生身上。校園版《牡丹亭》演出讓我很感動(dòng)，蘇昆的演員在大師那里學(xué)過，現(xiàn)在又教出來臺(tái)上的這些學(xué)生。（校園版《牡丹亭》劇組曾移師蘇州，由蘇昆演員手把手指導(dǎo)。）這個(gè)傳承的意義是重大的。

　　記者：教育部中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化（昆曲）傳承基地剛在北大掛牌，“昆曲傳承計(jì)劃”在北大開展長達(dá)10年，后來還設(shè)立了“北京大學(xué)昆曲傳承與研究中心”。您覺得這種研究和傳承，能在多大程度上向社會(huì)大眾輻射和延伸？

　　白先勇：當(dāng)時(shí)制作青春版《牡丹亭》，是要培養(yǎng)一批年輕的演員接班。我們用年輕的演員去吸引年輕觀眾，最重要的目標(biāo)人群就是大學(xué)生，這十來年巡演去過差不多30所高校。昆曲不光要進(jìn)校園演出，還要在校園扎根，所以我就選了北大，從這里開始輻射出去。

　　校園版《牡丹亭》的演員（24人）和演奏員（14人）來自北京16所高校和1所中學(xué)，都是學(xué)生，說明這十幾年來，我們?cè)诒贝蟮挠绊戄椛涑鋈チ?。主角杜麗娘和柳夢梅分別由好幾個(gè)同學(xué)演，都能夠（把角色）撐起來。我希望把他們帶到香港和臺(tái)灣。香港也有大專學(xué)生演《牡丹亭》，剛剛臺(tái)灣大學(xué)還演了《牡丹亭》，如果三地都合起來演，那才更有意思。這邊和港臺(tái)的大學(xué)生串演《牡丹亭》，那好玩了。

　　青春版，生命力依然旺盛

　　記者：青春版《牡丹亭》在兩岸引發(fā)熱潮，以至于現(xiàn)在有人提到昆曲第一反應(yīng)就是它，但似乎除了這部戲也不知道更多，或者把它視作最高水準(zhǔn)的昆曲演出，只沖著這個(gè)去看，不大關(guān)注別的。只知道青春版扮演者沈豐英和俞玖林，不知道前輩大師張繼青和蔡正仁等。對(duì)此您怎么看？

　　白先勇：這個(gè)說好也好，說壞也壞。因?yàn)閷W(xué)生第一次接觸，第一印象他認(rèn)定了這個(gè)就是昆曲，別的他都不管了。而且大師的演出，內(nèi)行來看的話，會(huì)覺得大師功夫了不得，留意他們的一舉一動(dòng)、唱腔、咬字。一般觀眾就不管這個(gè)了，他就要看著好看，能夠吸引他的。

　　記者：有人說是沖著您去看青春版《牡丹亭》的。

　　白先勇：所以有些人說，（青春版《牡丹亭》大熱）那是你白先勇宣傳出來的。開始的時(shí)候的確有人好奇，怎么寫小說的弄昆曲去了，我的讀者會(huì)來看一看。但這是三天的大戲，九個(gè)鐘頭。如果戲本身不好，觀眾捧場捧一天，第二天就跑了。觀眾是真的被這個(gè)戲本身吸引，看了以后覺得不錯(cuò)。雖然有時(shí)候常常是沖著我來，但看進(jìn)去就被吸住了！

　　記者：您制作的三部青春版的戲《牡丹亭》《玉簪記》《白羅衫》，有人說越到后來在社會(huì)上的影響越小，您怎么看這種評(píng)價(jià)？

　　白先勇：這些戲很受歡迎。青春版《牡丹亭》生命力還很強(qiáng)，到處在邀他們演，馬上5月他們（蘇昆）要演10場?，F(xiàn)在不是說高雅藝術(shù)要走出去嗎，政府應(yīng)該繼續(xù)把他們送到全世界去。之前他們?nèi)庋莩觯己苁軞g迎。這些戲的演員有個(gè)很重要的特點(diǎn)，他們都師出名門，像《玉簪記》是岳美緹和華文漪教的，《白羅衫》是岳美緹教的，《義俠記》（白先勇最新制作）是梁谷音教的，都是大師傳下來的。