“原來姹紫嫣紅開遍，似這般都付與斷井頹垣……”15日晚，婉轉(zhuǎn)悠揚(yáng)的水磨腔穿越400年時(shí)光在臺北城市舞臺回蕩。一群大陸學(xué)子身著雅致戲服，水袖翻飛間，將明代劇作家湯顯祖筆下杜麗娘與柳夢梅的纏綿悱惻，化作一場跨越海峽的藝術(shù)邂逅。

　　這場校園青春版《牡丹亭》，源自臺灣著名作家白先勇與蘇州昆劇院攜手打造的“青春版”。2004年，青春版《牡丹亭》在臺北驚艷首演，以年輕化表達(dá)喚醒昆曲生命力，至今已在全球巡演逾500場，成為兩岸文化交流的一道風(fēng)景線。

1月15日晚，由大陸學(xué)生擔(dān)綱的校園青春版《牡丹亭》在臺北與觀眾見面。圖為1月14日校園青春版《牡丹亭》在臺北城市舞臺彩排。中新社記者 劉大煒 攝

　　“20余年過去，臺灣觀眾對昆曲的熱愛從未褪色。”演出前，白先勇接受中新社等媒體采訪表示，“更讓我驚喜的是，年輕觀眾正成為主力軍，無論是《牡丹亭》的深情、《長生殿》的恢弘，還是《西廂記》的靈動，他們都能讀懂其中韻味。”

　　為了讓昆曲藝術(shù)在青年群體中薪火相傳，2024年，江蘇東南大學(xué)牽頭啟動“青春版昆劇《牡丹亭》青年表演人才培訓(xùn)”項(xiàng)目，特邀白先勇任藝術(shù)總監(jiān)，從大陸29所高校挑選出50名“零基礎(chǔ)”學(xué)員。九個(gè)月里，這些來自不同專業(yè)的青年，在昆曲名家指導(dǎo)下從咬字歸韻、臺步身段學(xué)起，完成從“門外漢”到“登臺者”的蛻變。2025年4月，校園青春版《牡丹亭》在江蘇首演，收獲滿堂喝彩。

圖為1月14日校園青春版《牡丹亭》在臺北城市舞臺彩排。中新社記者 劉大煒 攝

　　“我們精選了原版中的九折經(jīng)典段落，既保留昆曲原汁原味，又貼合青年審美。”演出總策劃、東南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院教授趙天為介紹，為讓更多學(xué)子獲得登臺機(jī)會，劇組采用“多角輪換”模式，同一角色由不同演員在不同折子中演繹，整場演出共有“4個(gè)柳夢梅”“6個(gè)杜麗娘”。“這次來臺，我們也希望借助戲曲平臺，促進(jìn)兩岸青年的情感連結(jié)，共同關(guān)注、了解昆曲。”

　　《回生》一折中飾演柳夢梅的范宇鵬，如今在北京協(xié)和醫(yī)學(xué)院讀書。作為非科班出身的演員，他認(rèn)為訓(xùn)練過程不易但意義獨(dú)特。“身邊同學(xué)因我參與演出，開始主動了解昆曲，有的還成了戲迷。希望這次臺灣之行，能認(rèn)識更多志同道合的朋友，讓更多人加入傳承傳統(tǒng)文化的隊(duì)伍。”

1月15日晚，一名臺灣觀眾在等待入場時(shí)翻看戲曲表演介紹。中新社記者 劉大煒 攝

　　校園青春版《牡丹亭》的門票早早售罄。演出當(dāng)晚，許多“票友”表示已等候多時(shí)。

　　19時(shí)30分，燈光漸暗、絲竹聲起，青年演員們以靈動身段、婉轉(zhuǎn)唱腔，將杜麗娘初遇春光的悸動、柳夢梅的書生意氣一一鋪展。臺下觀眾屏息凝神，時(shí)而跟隨旋律輕叩節(jié)拍，時(shí)而為精彩表演輕聲喝彩。

　　臺灣暨南國際大學(xué)歷史學(xué)系學(xué)生廖偉倫與同學(xué)專程前來觀戲。他坦言：“沒想到學(xué)生演員的表演如此動人。昆曲的唱腔、身段藏著我們共同的文化基因，那種親切感，是文字描述無法替代的。”

　　演出落幕，掌聲經(jīng)久不息。資深“票友”陳先生對記者說：“這些孩子演得很投入，一板一眼有模有樣。這么多年輕人讓古老昆曲煥發(fā)青春光彩，我覺得這門藝術(shù)真正‘活’了起來。”

　　“一個(gè)民族唯有了解自身的過去，才能明晰未來方向。”白先勇說，希望有一天能看到兩岸青年學(xué)生同場演繹《牡丹亭》，將中華民族的傳統(tǒng)文化攜手傳承下去。(完)