同樣看一部電影，你把它當(dāng)娛樂還是學(xué)習(xí)

　　環(huán)球時報：在《演好自己的偶像劇》一書中，你說一個人最大的悲哀是不想當(dāng)自己，永遠(yuǎn)羨慕別人。為什么會有這樣的感悟？

　　方文山：當(dāng)初我寫那本書是有點勵志性的，因為自己工作這么多年，一定有一些觀察、心得、經(jīng)驗可以提供給年輕朋友參考。一個人最大的悲哀本來就是不愿意當(dāng)自己，因為你根本就覺得別人什么都好：別人的顏值比較高，別人的身材比較好，別人的學(xué)歷漂亮，別人的出身背景比你有優(yōu)勢……在你根本就不想當(dāng)自己的狀況下，你怎么會經(jīng)營自己的人生？你怎么會去認(rèn)同自己的生活？在沒有自我認(rèn)同感的狀況下，你怎么會去想要達(dá)到什么目標(biāo)？你怎么會覺得未來有希望呢？每個人都是獨(dú)一無二的，就像指紋、DNA一樣，每個人都有獨(dú)一無二的人生，你就是在演自己這出人生的偶像劇，每個人都是自己偶像劇里面的主角。每個人都是有故事的，不要去羨慕別人的故事，因為別人的故事背后隱藏著什么挫折、什么困難、什么不能讓外界知道的事，你永遠(yuǎn)不知道。你只看到別人光鮮亮麗的那一面。有句俗諺：家家有本難念的經(jīng)，大概就是這個意思。所以我才得出這個所謂的結(jié)論，希望激勵年輕朋友。

　　環(huán)球時報：你被稱為“音樂詩人”、“文字大師”，但你沒有上過大學(xué)，對文字的把握更多是天分嗎？真正的人才培養(yǎng)是否不需要傳統(tǒng)的教育方式？

　　方文山：我不曉得誰給我加上“音樂詩人”或“文字大師”的頭銜，我就是文字工作者而已。至于說對文字的把握，我不認(rèn)為我有天分，是靠后天的學(xué)習(xí)。學(xué)習(xí)的累積會反映在你的創(chuàng)作上。

　　我確實沒有上大學(xué)，可這并不代表上大學(xué)不重要。因為上大學(xué)后，你可以認(rèn)識同階層、同頻率的人，對以后你的人際關(guān)系是有意義的。學(xué)校的傳統(tǒng)教育是基礎(chǔ)，任何人都需要基礎(chǔ)，只是說如果你自己熱愛某一個領(lǐng)域，不管是設(shè)計、攝影，還是文字、音樂，你會自發(fā)地去吸收、主動去學(xué)習(xí)，那個熱度和強(qiáng)度是最強(qiáng)的，不是學(xué)校教育可以提供的。學(xué)校教育就像打地基，地基打得深，樓才蓋得高，所以學(xué)校的基礎(chǔ)教育是有意義的，可是自己的外墻蓋成什么風(fēng)格，就要看你后來喜歡哪個領(lǐng)域的創(chuàng)作，自己有沒有自行去吸收。學(xué)習(xí)不是只能在學(xué)校，在社會上也可以，你去看展覽、看電影、看小說，聽不同的音樂，這些都是學(xué)習(xí)，就在于你是把它當(dāng)休閑還是學(xué)習(xí)。如果是休閑，可能只是享受。如果是學(xué)習(xí)，就會從里面發(fā)掘出需要的養(yǎng)分。就好像同樣看一部電影，有些人只是當(dāng)休閑娛樂，有些人就把它當(dāng)作某種程度的影像功課，他會去看剪輯，看分鏡，看配樂，看演員的演技，這其實都是一種吸收，就在于你的心態(tài)。

　　臺灣流行音樂的影響力會降低，這是一定的趨勢

　　環(huán)球時報：最近幾年，你開始嘗試拍電影，嘗試之后什么感覺？拍電影比寫歌詞難在哪？未來會以電影為主，作詞為輔嗎？

　　方文山：首先強(qiáng)調(diào)，其實沒有什么為主或為輔，就看工作安排，只是說跨領(lǐng)域創(chuàng)作吧。歌詞是跟音樂結(jié)合，電影是跟影像結(jié)合。這幾年我之所以跨領(lǐng)域，是因為歌詞的文字很短，就是配合一首歌的長度，四五分鐘其實說不了什么完整的故事，它沒辦法有伏筆，沒辦法有人物關(guān)聯(lián)，也沒辦法有人物的性格，會覺得可惜。而影像創(chuàng)作會比較完整。拍電影跟寫歌詞差異性非常非常大，歌詞一個人就可以獨(dú)立完成了，一臺電腦，一個晚上，一首歌就出來了。但是，你想要拍一部電影，那太難了，劇本的撰寫、演員的遴選、資金的籌備、后期的剪輯、調(diào)光、配樂……忙起來起碼要半年。而且拍電影會跟很多人互動，不是一個人說了算，不是一個人可以獨(dú)立完成的，你必須依賴攝影師、導(dǎo)演、演員、編劇，甚至要找到對的制作人、場景、美術(shù)、燈光。可是寫歌詞、寫小說這種文字創(chuàng)作就單純多了，只有你跟文字對話而已。

　　環(huán)球時報：在你看來，臺灣的流行音樂產(chǎn)業(yè)有什么優(yōu)勢？目前存在什么問題？未來的發(fā)展趨勢如何？

　　方文山：臺灣流行音樂產(chǎn)業(yè)的優(yōu)勢在于獨(dú)特性吧。因為在臺灣這塊土地，它的美學(xué)養(yǎng)分跟大陸可能會多少有點不一樣，就像香港一些比較港式風(fēng)格的流行音樂，它多多少少會有市場的區(qū)隔，這種區(qū)隔是地域文化造成的。我常常舉個例子，如果有紀(jì)錄片要拍華語流行音樂史，如果少了臺灣的流行音樂，這個紀(jì)錄片幾乎就不能拍了，因為臺灣的華語流行音樂幾乎沒有中斷過，很完整，一直到現(xiàn)在還在大中華地區(qū)有一定影響力。不過，大陸的流行音樂發(fā)展非?？焖伲同F(xiàn)在而言，類型比臺灣多元，有民族風(fēng)的、大西北的、民歌、美聲、民謠、重金屬、搖滾樂等等。我覺得，因為大陸的人口基數(shù)很大，所以它的音樂類型和分眾市場比臺灣豐富。相對來說，臺灣的問題是太單一，很強(qiáng)勢的主流流行音樂目前在臺灣還是居于市場的領(lǐng)導(dǎo)地位，這會削弱其他多元的音樂題材，會很可惜。

　　未來，我覺得內(nèi)地的音樂市場會慢慢成熟，臺灣的音樂產(chǎn)業(yè)優(yōu)勢會慢慢衰減，它永遠(yuǎn)會在，只是它的影響力會降低，這是一定的趨勢。